Vistazo a las 8 mejores de 2014: las Nominadas al Oscar como Mejor Película

Ya falta muy poco para conocer a la sucesora de “12  años de Esclavitud”, y aunque el listado tiene pros y contras, como toda nominación, quiero hacer un repaso breve de nuestra crítica a cada una de ellas. En general, decir que La Academia se la jugó por las biopic, y puede ser un dato que defina el futuro próximo en cuanto a propuesta narrativa; hay muchísimos proyectos en rodaje basadas en las memorias de diversos personajes.

A ver qué tal las candidatas:

AMERICAN SNIPER

Cuando una película logra generar un debate en su país, estamos hablando de buen cine. Y esto es lo que ha pasado con lo último de Clint Eastwood, con avalancha de nominaciones, lo que provocó miles de espectadores en los cines y un éxito de taquilla insospechado. Al mismo tiempo, produce una guerra declarada entre los veteranos de guerra y sectores más progresistas por esta veneración de la figura del militar asesino. A una película que podría haber sido considerada como patriotera, el director decidió darle brochazos de narración clásica, comunicando el mensaje a través de una trama que despierta el interés del espectador pero que deja fuera la actualidad para concentrase totalmente en la figura del protagonista. La venganza y la violencia, temas recurrentes en la filmografía del veterano director, reflejados en la figura de Chris Kyle (Bradley Cooper).

Posibilidades de ganar: de 1 a 7, le damos un 5. Ya ha batido récords de taquilla y quizás con eso le baste a La Academia. Premios técnicos (montaje y sonido sobre todo) debieran ser fijos.

BIRDMAN

Amada y odiada, como lo es el cine de González Iñarritu. Esta es, por lejos, su película más personal, por tanto, quienes no se han acercado a su propuesta previamente (Amores Perros, Biutiful, Babel) pueden sentirse perdidos en un bosque. El film tiene un cuidado “tour” técnico por estar filmada en un largo plano secuencia, por eso es que para muchos críticos la cinta es un experimento del director. Película muy teatral, llena de energía (gracias a la batería maravillosa del jazzista Antonio Sánchez), con humor y ejercicio técnico, los que la hacen merecedora de todos los premios que ya ha obtenido.

Posibilidades de ganar: De 1 a 7, le damos un 7. Es difícil que González Iñarritu se lleve la estatuilla como Director porque nunca La Academia le podría dar el Oscar a dos mexicanos en 2 años consecutivos (el año pasado ganó Cuarón); por eso tiene chance en la categoría principal.

BOYHOOD

La película de 2014. Esta cinta de Richard Linklater cuenta la historia de una vida y sus cambios. Rodada durante 12 años, esta cinta consagra la era del “Yo” y, en una reflexión lúcida de su protagonista, define la falla temporal que se produce cuando la experiencia se eterniza: "Es como si siempre fuera ahora mismo". ¿Qué es "Boyhood"? ¿Un “coming-of-age” ¿ ¿Una película de adolescentes? ¿Una 'americana'? Es todo eso y más. Hay grandes momentos cómicos, de la vida doméstica y hasta algo de western. La crítica mundial resume que la "banalidad de su trama" y el "cliché de sus personajes" no se sienten debido al impacto emocional que provoca observar, de manera tan evidente, el paso del tiempo.

Posibilidades de ganar: De 1 a 7, le damos un 7. Porque es (casi) seguro que Linklater se llevará la estatuilla a Mejor Director, y debería ser premiado por la posibilidad de haber vivido una nueva experiencia cinematográfica, algo de lo que el cine actual adolece.

GRAN HOTEL BUDAPEST

Alegre, fresca, ágil. Ganó el Festival de Berlín, en enero 2014, y durante el año sólo cosechó buenas críticas. Tiene varias características que la hacen única. Los personajes  se desenvuelven como dentro de un cuento, con un trasfondo que combina muy bien lo absurdo y lo serio. Ya es un tremendo reconocimiento su nominación pero creo que sus opciones de Oscar están en categorías más de guion, música, vestuario, diseño de producción.

Posibilidades de ganar: muy a pesar, no tiene.

THE IMITATION GAME

A pesar de haber ganado Toronto y el Hollywood Film Festival, se ha ido desdibujando. La película es compleja pero, con pros y contras, está bien hecha. La primera hora de metraje es una sucesión lenta de hechos donde no sabes hacia dónde va la película. Pero si usted no presta atención a esa primera hora se perderá muchas cosas en la segunda.  El trabajo de Cumberbatch es fantástico, y debido a los baches del director, se echa la película al hombro en varios momentos. Mi impresión es que puede irse a casa con las manos completamente vacías.

Posibilidades de ganar: La nominación ya es éxito. 

SELMA

En una época donde el metraje de una película es alargado a propósito, se agradece este relato de dos horas. Inteligentemente escrita, con un guion vivo y que no decae, bien editado y fuertemente pronunciado, la película representa un raro ejemplo de la “artesanía” de un trabajo para producir una pieza conmovedora. Más que la historia de un gran líder, la película grafica la fuerza del movimiento que lideró. Muy buena fotografía y producción.

Posibilidades de ganar: (casi) ninguna.

De esas películas de antaño, lloradas, tristes. Está filmada con delicadeza, mezclando acertadamente el drama con toques de humor, lo que hace más llevadero el relato. El problema es que entre tanta sensiblería se nos olvidan otros detalles, y siempre está omnipresente esta historia de amor que, sabemos de antes, terminará en separación. Eddie Redmayne se mete de lleno en el papel con una interpretación pasmosa. Impresiona cómo aprende a trabajar los músculos de su cara para ir contándole al espectador el avance de una terrible enfermedad.
El soundtrack de Jóhannsson amplifica las emociones, es decir, la historia ya en sí misma es emotiva pero no basta con eso. Su música acompaña, cada mirada triste se siente en los acordes, cada reflexión es sentida a través del diálogo pero, mucho más, a través de la música.

Posibilidades de ganar: como Redmayne es (casi) ganador de la categoría de Actor, y Jóhannsson peleará fuerte por el Mejor Soundtrack, no debería ser considerada para la categoría principal.

WHIPLASH

Película que consagra a Sundance como el festival donde se descubren joyitas. El joven Damian Chazelle nos da un golpe a la cara y nos presenta esta película apasionante y divertida, donde la severidad de la instrucción musical y el combate interno entre lo que soy y lo que quiero ser, se vinculan muy bien. El film te mantiene tenso, atrapado, metido, es ágil, rudo….tiene muchas cosas a favor salvo la valentía de La Academia por premiar cosas novedosas. Ahí está la contra. La nominación es un gran reconocimiento a estos experimentos de cine indie.

Posibilidades de ganar: Como JK Simmons es (casi) el seguro ganador de la categoría de Actor de Reparto, la Academia podría considerar que con eso es suficiente.

Las que quedaron fuera (ninguneo total)

Gone Girl

Es una cinta magnética, que no te suelta en todo el rato, que te atrapa en cada detalle, en cada diálogo. De la mano de un buen guionista todo funciona mucho mejor, pero cuando, además, hay un buen adaptador, todo se simplifica; el trabajo de Gyllian Flynn, autora de la novela homónima, ayuda muchísimo a que el director logre de cada escena lo que necesita y que el actor sepa con qué nivel de emocionalidad debe fluir su trabajo. No es fácil que la autora de un libro adapte para el cine, pero acá lo logra muy bien. Esto se complementa con un buen trabajo de montaje para lograr ese desarrollo en forma de espiral, que permite ir descubriendo detalles sin querer.

David Fincher, Gyllian Flynn y la película misma fueron ninguneados al no ser nominados en sus respectivas categorías.

Foxcatcher

La tercera película de Bennett Miller ("Capote" y "Moneyball") se estrenó en Cannes con una recepción excelente. El director supera sus dos excelentes películas previas centrando su minuciosa mirada en una historia que apuesta por lo incómodo, pero que consigue ser muy universal. El guion hace que la película sea muchas cosas, ni un sólo elemento está dejado de lado. Tiene muchas capas y aborda múltiples temas, pero desde un punto de vista narrativo sólo hay una película.

Se merecía la nominación a Mejor Película, y una bofetada para Miller el haber quedado fuera de la categoría de Mejor Director.