Ya falta muy poco para conocer a la sucesora de “12 años de Esclavitud”, y aunque el listado
tiene pros y contras, como toda nominación, quiero hacer un repaso breve de
nuestra crítica a cada una de ellas. En general, decir que La Academia se la
jugó por las biopic, y puede ser un dato que defina el futuro próximo en cuanto
a propuesta narrativa; hay muchísimos proyectos en rodaje basadas en las memorias
de diversos personajes.
A ver qué tal las candidatas:
AMERICAN SNIPER
Cuando una película logra
generar un debate en su país, estamos hablando de buen cine. Y esto es lo que
ha pasado con lo último de Clint Eastwood, con avalancha de nominaciones, lo
que provocó miles de espectadores en los cines y un éxito de taquilla
insospechado. Al mismo tiempo, produce una guerra declarada entre los veteranos
de guerra y sectores más progresistas por esta veneración de la figura del
militar asesino. A una película que podría haber sido considerada como
patriotera, el director decidió darle brochazos de narración clásica, comunicando
el mensaje a través de una trama que despierta el interés del espectador pero
que deja fuera la actualidad para concentrase totalmente en la figura del
protagonista. La venganza y la violencia, temas recurrentes en la filmografía
del veterano director, reflejados en la figura de Chris Kyle (Bradley
Cooper).
Posibilidades de ganar: de 1 a 7, le damos un 5. Ya ha
batido récords de taquilla y quizás con eso le baste a La Academia. Premios técnicos
(montaje y sonido sobre todo) debieran ser fijos.
BIRDMAN
Amada y odiada, como lo es el cine de González Iñarritu. Esta
es, por lejos, su película más personal, por tanto, quienes no se han acercado
a su propuesta previamente (Amores Perros, Biutiful, Babel) pueden sentirse
perdidos en un bosque. El film tiene un cuidado “tour” técnico por estar
filmada en un largo plano secuencia, por eso es que para muchos críticos la cinta
es un experimento del director. Película muy teatral, llena de energía (gracias
a la batería maravillosa del jazzista Antonio Sánchez), con humor y ejercicio
técnico, los que la hacen merecedora de todos los premios que ya ha obtenido.
Posibilidades de ganar: De 1 a 7, le damos un 7. Es difícil
que González Iñarritu se lleve la estatuilla como Director porque nunca La
Academia le podría dar el Oscar a dos mexicanos en 2 años consecutivos (el año
pasado ganó Cuarón); por eso tiene chance en la categoría principal.
BOYHOOD
La
película de 2014. Esta cinta de Richard Linklater cuenta la historia de una vida
y sus cambios. Rodada durante 12 años, esta cinta consagra la era del “Yo” y, en una reflexión lúcida de
su protagonista, define la falla temporal que se produce cuando la experiencia
se eterniza: "Es como si siempre fuera ahora mismo". ¿Qué es
"Boyhood"? ¿Un “coming-of-age” ¿ ¿Una película de adolescentes? ¿Una
'americana'? Es todo eso y más. Hay grandes momentos cómicos, de la vida
doméstica y hasta algo de western. La crítica mundial resume que la
"banalidad de su trama" y el "cliché de sus personajes" no
se sienten debido al impacto emocional que provoca observar, de manera tan
evidente, el paso del tiempo.
Posibilidades
de ganar: De 1 a 7, le damos un 7. Porque es (casi) seguro que Linklater se llevará
la estatuilla a Mejor Director, y debería ser premiado por la posibilidad de
haber vivido una nueva experiencia cinematográfica, algo de lo que el cine
actual adolece.
GRAN
HOTEL BUDAPEST
Alegre, fresca, ágil. Ganó el Festival de Berlín, en enero
2014, y durante el año sólo cosechó buenas críticas. Tiene varias
características que la hacen única. Los personajes se desenvuelven como
dentro de un cuento, con un trasfondo que combina muy bien lo absurdo y lo
serio. Ya es un tremendo reconocimiento su nominación pero creo que sus
opciones de Oscar están en categorías más de guion, música, vestuario, diseño
de producción.
Posibilidades de ganar: muy a pesar, no tiene.
THE IMITATION GAME
A pesar
de haber ganado Toronto y el Hollywood Film Festival, se ha ido desdibujando. La
película es compleja pero, con pros y contras, está bien hecha. La primera hora
de metraje es una sucesión lenta de hechos donde no sabes hacia dónde va la
película. Pero si usted no presta atención a esa primera hora se perderá muchas
cosas en la segunda. El trabajo de
Cumberbatch es fantástico, y debido a los baches del director, se echa la
película al hombro en varios momentos. Mi impresión es que puede irse a casa
con las manos completamente vacías.
Posibilidades
de ganar: La nominación ya es éxito.
SELMA
En una época donde
el metraje de una película es alargado a propósito, se agradece este relato de
dos horas. Inteligentemente escrita, con un guion vivo y que no decae, bien
editado y fuertemente pronunciado, la película representa un raro ejemplo de la
“artesanía” de un trabajo para producir una pieza conmovedora. Más que la
historia de un gran líder, la película grafica la fuerza del movimiento que
lideró. Muy buena fotografía y producción.
Posibilidades de
ganar: (casi) ninguna.
De esas películas de
antaño, lloradas, tristes. Está filmada con delicadeza, mezclando
acertadamente el drama con toques de humor, lo que hace más llevadero el relato.
El problema es que entre tanta sensiblería se nos olvidan otros detalles, y
siempre está omnipresente esta historia de amor que, sabemos de antes,
terminará en separación. Eddie
Redmayne se mete de
lleno en el papel con una interpretación pasmosa. Impresiona cómo aprende a
trabajar los músculos de su cara para ir contándole al espectador el avance de
una terrible enfermedad.
El soundtrack de Jóhannsson amplifica las emociones, es decir, la historia ya en sí misma es emotiva pero no basta con eso. Su música acompaña, cada mirada triste se siente en los acordes, cada reflexión es sentida a través del diálogo pero, mucho más, a través de la música.
El soundtrack de Jóhannsson amplifica las emociones, es decir, la historia ya en sí misma es emotiva pero no basta con eso. Su música acompaña, cada mirada triste se siente en los acordes, cada reflexión es sentida a través del diálogo pero, mucho más, a través de la música.
Posibilidades
de ganar: como Redmayne es (casi) ganador de la categoría de Actor, y
Jóhannsson peleará fuerte por el Mejor Soundtrack, no debería ser considerada
para la categoría principal.
WHIPLASH
Película que consagra a Sundance como el festival donde se
descubren joyitas. El joven Damian Chazelle nos da un golpe a la cara y nos
presenta esta película apasionante y divertida, donde la severidad de la
instrucción musical y el combate interno entre lo que soy y lo que quiero ser, se
vinculan muy bien. El film te mantiene tenso, atrapado, metido, es ágil, rudo….tiene
muchas cosas a favor salvo la valentía de La Academia por premiar cosas
novedosas. Ahí está la contra. La nominación es un gran reconocimiento a estos
experimentos de cine indie.
Posibilidades de ganar: Como JK Simmons es (casi) el seguro
ganador de la categoría de Actor de Reparto, la Academia podría considerar que
con eso es suficiente.
Las que quedaron fuera (ninguneo total)
Gone Girl
Es una cinta magnética, que no te suelta en todo el rato,
que te atrapa en cada detalle, en cada diálogo. De la mano de un buen guionista
todo funciona mucho mejor, pero cuando, además, hay un buen adaptador, todo se
simplifica; el trabajo de Gyllian Flynn, autora de la novela homónima, ayuda
muchísimo a que el director logre de cada escena lo que necesita y que el actor
sepa con qué nivel de emocionalidad debe fluir su trabajo. No es fácil que la
autora de un libro adapte para el cine, pero acá lo logra muy bien. Esto se
complementa con un buen trabajo de montaje para lograr ese desarrollo en forma
de espiral, que permite ir descubriendo detalles sin querer.
David Fincher, Gyllian Flynn y la película misma fueron
ninguneados al no ser nominados en sus respectivas categorías.
Foxcatcher
La
tercera película de Bennett Miller ("Capote" y "Moneyball") se estrenó en
Cannes con una recepción excelente. El director supera sus dos excelentes
películas previas centrando su minuciosa mirada en una historia que apuesta por
lo incómodo, pero que consigue ser muy universal. El guion hace que la película
sea muchas cosas, ni un sólo elemento está dejado de lado. Tiene muchas capas y
aborda múltiples temas, pero desde un punto de vista narrativo sólo hay una
película.
Se
merecía la nominación a Mejor Película, y una bofetada para Miller el haber
quedado fuera de la categoría de Mejor Director.
