EMMYS 2016: Mis Nominados

En septiembre conoceremos a los mejores de la TV. El año pasado los Emmys fueron vilipendiados por otorgar varios premios que, para muchos, fueron una completa locura. El 14 de julio conoceremos a los nominados y en este listado va mi pálpito de cómo andarán las categorías principales.

Mejor Serie Dramática

ganador el año pasado: "Game of Thrones"

sorpresa? Sí. La mayoría quería ver a"Mad Men" con el premio.

tiene opciones este año? Sí

Esta categoría  suele repetir nombres:"Downton Abbey", "Homeland" y "Orange is the new black” parecen configurar una lista que no debería tener muchas sorpresas. "Better Call Saul" mira su chance a ganar desde una posición más sólida y es la favorita de muchos. "House of Cards" tuvo una temporada con críticas dispares que podrían hacer tambalear su opción. "Mr. Robot" salió de la nada para ganar Mejor Drama en los Globos de Oro debido a la excelente crítica. Amazon pujará por una muy buena serie como fue "The man in the high castle", mientras que “Horace and Pete " y" Unreal " han hecho férrea campaña para ser considerados. Por su parte, “The Leftovers” tuvo una temporada tan abrumadoramente bella que es digna de toda nominación, pero la gran ganadora de 2016 (en cuanto a críticas) ha sido “The Americans” y esto debiera verse reflejado en una nominación.

Mis nominados:

1. "Game of Thrones”

2. "Better Call Saul"

3. "House of Cards"

4. "Mr. Robot "

5. “Homeland”

6. “Orange is the new black"

7. “The Americans”

8. “The Leftovers”

Mejor serie de Comedia

ganador del año pasado:  "Veep"

sorpresa? Si y no.

Tiene opciones este año?  Sí

Aunque "Modern Family" perdió (felizmente) su racha el año pasado, todavía podría convertirse en el programa más premiado en esta categoría si lograra ganar (hasta ahora empata con "Frasier" (5 triunfos)) y la última vez que el programa con “menos aceptación” se llevó el premio fue en 2004, cuando "Arrested Development" dejó a todos boquiabiertos. Pero ya es hora de nuevos nombres en la comedia. Dos de los siete candidatos de 2015 no son elegibles ("Parks and Recreation" y "Louie"). "Master of None” parece la apuesta más segura entre los nuevos programas; la comedia de Alan Yang se estrenó con excelentes críticas y es bastante divertida. Netflix también podría tener protagonismo con dos opciones muy novedosas:  "Love" y "Unbreakable Kimmy Schmidt".  La crudeza de “Silicon Valley” y la temática de “Transparent” las alejan del Emmys, por la protocolaridad del mismo, y vuelve sus opciones más lejanas.

Mis nominados:
1. "Veep"
2. "Transparent"

4. "Master of None”
5. "Crazy ex-girlfriend”
6. "Silicon Valley"
7. "Unbreakeable Kimmy Schmidt"

8. "Black-ish"

9. "You`re the worst”

Mejor Serie Limitada

ganador del año pasado:  "Olive Kitteridge"

sorpresa?  Nop

Tiene opciones este año?  Nop

"American Horror Story" y cada una de sus variantes, se ha ganado una nominación en esta categoría todos los años, sin poder triunfar aún. FX ha acaparado el mercado de series de este tipo y hay tres fuertes candidatos que le permitirían llevarse el premio. El prolífico productor Ryan Murphy  tendrá otro caballo en carrera con "El Pueblo vs OJ Simpson", la que se ha llenado de elogios, siendo su cpìtulo de final de temporada una exquisitez audiovisual y de dirección. Y agregue a este coctel a la querida "Fargo", que tuvo una segunda temporada gigante. Sumamos la calidad de “American Crime", la que obtuvo una gran cantidad de nominaciones en su primera temporada.

Mis nominados:

1. "El Pueblo v OJ Simpson”

2. "Fargo"

3. "Roots"

4. "American Horror Story: hotel”

5. “Show me a Hero”

6. “The Night Manager”

7. ”11.22.63”

Mejor película para TV
ganador del año pasado: “Bessie"

sorpresa?  Nop

No hay claridad de cuántas serán las nominadas y cuántas van a salir de la categoría anterior. HBO ha ganado esta categoría por 9 años, siendo 2011 el único fallido, cuando la categoría se fusionó con la de miniseries. La competencia más fuerte para “Confirmation” podría ser una de su misma casa, “All the way”. Protagonizada por Bryan Cranston.

Mis nominadas:

1. "All the way"

2. "Sherlock: The abominable bride”

3. "Confirmation"

4. "Luther”

5. "Special Correspondents”

Mejor actriz para pelicula de TV

Mis nominadas:

1.Sarah Paulson-”El pueblo vs OJ Simpson”

2.Kerry Washington-”Confirmation”

3.Felicity Huffman-”American Crime”

4.Riley Keough-”The Girlfriend Experience”

5.Lily James-”War & Peace”

6.Kirsten Dunst-"Fargo"

Mejor actor para  película de TV

1.Bryan Cranston-”All the way”

2.Cuba Godding Jr-”El Pueblo vs OJ Simpson”

3.Idris Elba-”Luther”

4.Oscar Isaac-”Show me a hero”

5.Patrick Wilson-”Fargo”

6.Benedict Cumberbatch-”Sherlock”

7.Ricky Gervais-”Special Correspondents”

8.Hugh Laurie-”The NIght Manager”

Mejor Documental o serie de no ficción

Una categoría joven pero que tiene muchos adeptos. Netflix tiene la primera opción con “Making a Murderer”, pero también intentará (de nuevo) conseguir el trofeo con "Chef’s Table". "The Circus" - que siguió la carrera presidencial de 2016- y "Dark Net" -, que explora cómo Internet puede afectar lo que nos define como humanos - fueron historias de mucho éxito.

Mis nominados:
1. "Making a Murderer"
2. "The Circus"
3. "American Masters”

4. “Dark Net”

5. "Chef's Table"

Mejor Actor Principal en una serie de Drama

ganador el año pasado: Jon Hamm, "Mad Men"
sorpresa?  No

Tiene opciones este año?  No
Kevin Spacey nunca ha ganado un Emmys. Jon Hamm, Bryan Cranston y Kyle Chandler ganaron el Emmy tras la temporada final de sus programas. Spacey tiene a su haber un Globo de Oro y tres trofeos del Sindicato de Actores y su personaje en “House of Cards” se considera casi un icono. Pero no ha sido suficiente. En esta categoría hay una competencia feroz. Bob Odenkirk debería ser una de las primeras opciones; este año le añadió más capas a su empàtica interpretación. Rami Malek vino a dar el refresh necesario a la pantalla mientras que Matthew Rhys es favorito de la prensa (de la que no vota, parece).

Mis nominados:

1. Kevin Spacey - "House of Cards"

2. Bob Odenkirk - "Better Call Saul"

3. Rami Malek - "Mr. Robot "

4. Paul Giamatti - "Billions"

5. Kyle Chandler - "Bloodline"

6. Matthew Rhys - "The Americans"

Mejor actriz en una serie de Drama

ganadora el pasado: Viola Davis

sorpresa?  No.

tiene opciones este año?  Sí.

Esta categoría está ultra competitiva. La racha más activa le pertenece a Claire Danes. Todas las nominadas del año pasado siguen siendo elegibles este año, salvo Elisabeth Moss. La dos veces ganadora Claire Danes (“Homeland"), la nominada tres veces Robin Wright ( "House of Cards"), la ganadora del año pasado Viola Davis, y Taraji P. Henson (" Empire") permanecen con bonos altos, sin mucha diferencia en su opción a la estatuilla. Pero eso no significa que no existan nuevas amenazas. Eva Green fue deslumbrante, pacífica y aterradora. Krysten Ritter causó gran impacto con su “Jessica Jones" mientras que Kerri Russell ha generado toda una campaña para que su rol en “The Americans” sea, de una vez, reconocido. Está tan compleja la elección que cualquiera que gane dejará una sensación de no justicia.

Mis nominadas:

1. Viola Davis- "How to get away with murder"

2. Robin Wright- "House of Cards"

3. Claire Danes- "Homeland"

4. Taraji P. Henson- "Empire"

5. Julianna Margulies- "The Good Wife"

6. Kerri Russell- “The Americans”

7. Caitriona Balbe- “Outlander”

8. Eva Green- “Penny Dreadful”

9. Krysten Ritter-”Jessica Jones”

Mejor actriz de reparto en serie de Drama

ganadora del último año: Uzo Aduba, "Orange is the new black”

sorpresa?  Sí, básicamente porque compitió en Drama y no en Comedia.

tiene opciones este año?  Si

Sepa usted que Christine Baranski ha sido nominada seis años consecutivos sin conocer la victoria y que, a pesar de aterrizar la nominación tres años consecutivos, la actriz Lena Hadley nunca ha ganado un Emmy ni Globo de Oro. Dos temporadas. Dos nominaciones. Dos victorias. Dos categorías separadas.Uzo Aduba demostró, con su victoria el año pasado, que no importaba si estaba compitiendo contra talentos cómicos o dramáticos...como fuera, ella iba a ganar. ¿Deberíamos, entonces, esperar algo diferente en esta tercera nominación?.

¿Podría el final de “Downton" darle chance a Maggie Smith? y qué decir de Christine Baranski, ha sido nominada 14 veces desde 1995.

Mis nominadas:
1. Lena Headey- "Game of Thrones"
2. Uzo Aduba- "Orange is the new black"
3. Maggie Smith- "Downton Abbey"
4. Christine Baranski- "The Good Wife"
5. Regina King- "American Crime”

6. Maisie Williams- “Game of Thrones”

7. Alison Wright-”The Americans”

8. Miranda Otto-”Homeland”

Mejor actor de reparto en Drama

ganador del año pasado: Peter Dinklage por “Game of Thrones”

sorpresa? No

Tiene opciones este año? Si

Tyrion Lannister tuvo los mejores diálogos, aunque sus compañeros de set Kit Harrington y Nikolaj Coster-Waldau podrían hacerle peso. Jonathan Banks estuvo impecable en “Better Call Saul” aunque su compañero de set Michael McKean le dará batalla, porque es un actor muy respetado y que nunca ha sido nominado al Emmys. Christian Slater y Ray Romano podrían entrar en la lista, en una categoría levemente inferior.

Mis nominados:

1.Rufus Sewell-”The man in the high castle”

2. Jonathan Banks-”Better Call saul”

3.Michael McKean-”Better Call Saul”

4.Alan Alda-”Horace and Pete”

5.Michael Kelly-”House of Cards”

6.Ray Romano-”Vinyl”

7.Christian Slater-”Mr Robot”

8.Joshua Jackson-”The Affair”

9.Christopher Eccelston-”The Leftovers”

Mejor Actor en una Serie de Comedia

ganador del último año:  Jeffrey Tambor, "Transparent”

sorpresa?  Si y No

tiene opciones este año?  Sí

El año pasado fue la primera vez, desde 2008, que Jim Parsons no fue nominado en esta categoría y tambièn fue un punto de inflexión en la tradición Emmys , no sólo porque permitió la victoria de Amazon sino que también por el guion de la serie premiada, que resalta los derechos LGBT. También fue la primera vez, tras 7 intentos, que Jeffrey Tambor ganaba la categoría. Matt LeBlanc, Louis CK, Will Forte ("The last man on earth"), Don Cheadle ( "House of Lies") y William H. Macy ( "Shameless") no hicieron mejoras notables en sus trabajos televisivos, por lo que un nuevo contendiente podría robarse la atención. Aziz Ansari se anotó un buen avance con el Globo. Zach Galifianakis, sin duda, podría tener alguna opción y Denis Leary podría alcanzar nominación por su desempeño en “Rock and Roll Sex & Drugs". Starz podría impulsarse mucho si Patrick Stewart ("Blunt Talk”) logra estar en la lista.

Mis nominados:

1. Jeffrey Tambor- "Transparent"

2. Aziz Ansari”- “Master of none”

3. Anthony Anderson- "Black-ish"

4. William H. Macy- "Shameless"

5. Don Cheadle- "House of Lies"

6. Rob Lowe- "The Grinder"

7. Chris Geere- "You’re the worst"

Mejor Actriz principal en una serie de Comedia

ganadora del último año:  Julia Louis-Dreyfus, "Veep"

sorpresa?  No

tiene opciones este año?  Sí

Julia ha ganado todos los años desde que "Veep" se estrenó, superando a Amy Poehler (cuatro veces con"Parks and Recreation"), Lena Dunham (3 veces con "Girls") y Tina Fey dos veces, con "30 Rock".Dos mujeres han ganado cuatro Emmys consecutivos: Julia Louis-Dreyfus y Helen Hunt. "Veep" finalmente se llevó el gran trofeo el año pasado. ¿Quién estará en la papeleta con ella? Tres de sus principales contendientes en 2015 no van a estar: Amy Poehler ( "Parks and Recreation"), Lisa Kudrow ( "The Comeback") y Edie Falco ( "Nurse Jackie"). Eso quiere decir que un poco de sangre fresca llegará a la categorìa: Rachel Bloom ( "Crazy Ex-Girlfriend"), Eva Longoria (“Telenovela"), Rashida Jones ("Angie Tribeca") y Gillian Jacobs ("Love") serían el aire renovador.¿Los tiene aburridos Julia? siendo la reina de la comedia gringa, quiero ver otros nombres.

Mis nominadas:

1. Julia Louis-Dreyfus, "Veep"

2. Amy Schumer, "Inside Amy Schumer"

3. Ellie Kemper, "Unbreakeable Kimmy Schmidt"

4. Lily Tomlin, "Gracie y Frankie"

5. Rachel Bloom, "Crazy Ex-Girlfriend"

6. Aya Cash, "You’re the worst"

Mejor actor de reparto en Comedia

ganador el año pasado:Tony Hale por “Veep”

sorpresa? No

tiene opciones este año? Si

Esta categoría es muy aburrida porque siempre está con el freno de mano puesto. Si la dejan explotar, si sorprende con las nominaciones podría ser interesante de analizar. Zach Woods hizo una gran temporada. Tittus Burguess fue dejado de lado el año anterior y ahora tiene que ser su revancha.
Mis nominados:

1.Zach Woods-”Silicon Valley”

2.Tony Hale-”Veep”

3.Tittus Burguess-”Unbreakeable Kimmy Schmidt”

4.TJ Miller-”Silicon Valley”

5.Louie Anderson-”Baskets”

6.Laurence Fishburne-”Black-ish”

7.Hugh Laurie-”Veep”

Mejor actriz de reparto en Comedia

ganadora el año pasado:Allison Janney

sorpresa? No

Tiene opciones este año? Si

Se ve una buena categoría, aunque lla balanza está (bastante) inclinada ha cia la opción de Anna Chlumsky.
Mis nominadas:

1.Anna Chlumsky-”Veep”

2.Allison Janney-”Mom”

3.Judith Light-”Transparent”

4.Bernadette Peters-”Mozart in the Jungle”

5.Jane Krakowsky-”Unbreakeable Kimmy Schmidt”

Game of Thrones, temp 6: No la mejor, pero sí la más entretenida

¿Quién es Jon Snow?. ¿Es efectivamente el bastardo que siempre hemos creído que es?. ¿Por qué es tan importante para la saga?. Lo bueno es que esta temporada 6 de la serie más famosa de los últimos años, va camino a una lucida temporada de premios debido a que jugó al límite, derramando mucha sangre, cerrando ciclos y empezando a dar respuesta a las dudas que han cimentado su fama.

Dragones, la guerra, la resurrección y el final sin gloria de un bastardo. Todo esto tuvo la temporada anterior de Game of Thrones y que nos hacía esperar con ansias esta 6ta temporada. Muchos nunca esperaron todo lo que se vio.

La temporada tuvo protagonistas claros y una de ellas fue Arya Stark (Maisie Williams), quien tuvo un historia bastante retorcida como aprendiz de asesina. Las escenas del teatro fueron de lo mejor, muy emocionales; a través de ellos, Arya fue testigo de la decapitación de su padre, la cual ella desconocía (temporada 1). Fue protagonista de una trama que, muy bien actuada y con desarrollo inteligente, fue haciendo un punto serio acerca de cómo la historia la escriben los que van ganando de a poco sus batallas, derribando los obstáculos. Arya fue la gladiadora de muchas de las mejores escenas de la temporada.

Otra escena que quedará grabada en la mente de los fans fue el capítulo "The Door". Para muchos fue muy doloroso, pero la intensidad subía capítulo a capítulo hasta llegar a uno de los mejores episodios del año...sin duda, "La batalla de Bastardos". Pero no fue la única batalla que se libró. En primer lugar, Daenerys luchó contra las fuerzas esclavistas con los dos dragones y la diplomacia, por consejo de Tyrion. De hecho, su reinado acaba de comenzar. Luego, el vendaval de lucha prosiguió con las fuerzas de Jon Snow y Ramsey Bolton en enfrentamiento; Rickon Stark murió en las flechas de Ramsey y un gigante del norte desgarró las fuerzas de Bolton. La lucha llegó a Invernalia, donde Ramsey desafió a Jon y perdió. Las fuerzas de Bolton se rindieron y Sansa lo entregó a los perros que él mismo mantenía hambrientos. Quizás hubo demasiado detalle horripilante en pantalla, pero es bueno saber que así se hacían las cosas.

Ese noveno episodio fue enorme, uno de los mejores que ha hecho la serie en toda su historia y no creo que haya habido otra batalla más grande. Ese disparo interminable de Jon, por sí solo, esperando la muerte (de nuevo) con todo el ejército de Bolton hacia él… el caos de la muerte, el azar de que te alcance una flecha, la masacre de una torre de muertos que te aplasta….el círculo que hacía el ejército de Bolton era implacable, la sensación de tener la muerte encima era aterradora y traspasaba la pantalla….el guion y la dirección de escena fue fundamental; Miguel Sapochnik, el director, sin duda merece una nominación al Emmy por este trabajo.

500 extras, 2 unidades de producción y 70 técnicos para dar vida a un momento histórico para una producción de TV.

No deben pasarse por alto las escenas en Meereen y el aterrizaje de Drogon a los pies de Daenerys…fue uno de los mejores trabajos de la gente de efectos.

Y el final de temporada terminaba con la madre de todas las teorías. Las visiones de Bran (ahora nuevo Cuervo de 3 Ojos) nos acercaron a la verdad más ansiada, al misterio literario y televisivo que ha desvelado a millones de fans.

R+L= J. Rhaegar + Lyanna= Jon.

Es decir, Jon Snow no sería ningún bastardo, pues lleva sangre de los Targaryen y de los Stark.

El acercamiento de la serie a esta idea llegó bastante tarde (temporada 5). La serie se estaba familiarizando con el concepto y la duda era cómo harían para explicar todo. ¿Qué significa este verdadero origen de Jon Snow para la serie? Por el momento parece un giro argumental, pero podríamos inferir que al tener sangre Stark y Targaryen, su importancia se vuelve abrumadora. La saga literaria se llama “Canción de Hielo y Fuego” y Jon Snow es quien tiene esos dos elementos.

Si es Targaryen tiene derecho legítimo al trono, incluso por encima de su tía Daenerys, quien va decidida a casarse con alguien que le asegure poder….las teorías suponen que ese hombre será Jon, pero resulta que ahora es su sobrino.

Y así nos vamos hasta la ¿última temporada?. Mucho se ha especulado que estas revelaciones podrían indicar que el final de la serie está cerca. Los foros señalan que, desde el interior de la producción, se habla de 2 temporadas de 7 capítulos cada una…estimados y estimadas, habrá que esperar un año para saber a ciencia cierta hacia dónde conducen las revelaciones e esta temporada 6, la que fue mucho más allá de Canción de Hielo y Fuego…fue un replanteamiento ricamente detallado del género de fantasía, meticulosamente construido, moralmente matizado y veteado de poder y política.

PENNY DREADFUL: El sorpresivo adiós a una propuesta única

Los famosos villanos de la época victoriana en una sola serie y girando en torno a una misteriosa y sufrida mujer. Extraña propuesta pero novedosa para nuestra era, colapsada en superhéroes y detectives borderline. Pero, sorpresivamente, Penny Dreadful llegó a su fin con el capítulo del viernes pasado. ¿La historia daba para más?.

Para los fans de este raro y sórdido cuento, el anuncio del final inmediato fue un golpe al mentón. El último episodio de la 3ra temporada finalizó con un “The End” sorpresivo, anunciado sólo en la semana, resultando ser el desenlace de toda la serie. Tras una decisión que nadie vio venir, es lógico que nos queden preguntas al respecto, pero también la firme idea de que Penny Dreadful pudo haber continuado sin la presencia de Vanessa Ives. Acá, un par de razones.

Razón 1:

Vanessa Ives fue una parte central de Penny Dreadful durante sus 3 temporadas, y creo que su historia alcanzó un clímax cuando tenía que hacerlo. Tal y como lo dijo John Logan, su sufrimiento debía terminar antes de que se volviera cansador para la audiencia. Sin embargo, en los últimos episodios, comenzamos a ver  destellos de otras historias que podían tomar mayor protagonismo, sin necesidad de conectar con la historia que protagonizó la salvaje Eva Green.

Razón 2:

Personajes nuevos. ¿Cuál fue el motivo, entonces, para tener tantos personajes nuevos en la temporada, supuestamente, final?.

El caso más extraño es el Dr.Jekyll, quien apareció al inicio de la temporada con la promesa de darle un nuevo aire a la alicaída trama del Dr. Frankenstein y Lily. Por supuesto, la aparición de este personaje sugería que podríamos conocer a su alter ego, Mr. Hyde, pero esto nunca sucedió; por el contrario, el Dr. Jekyll se convirtió en un personaje extraño que nunca tuvo un propósito claro. Uno pensaría que John Logan lo puso ahí no sólo para explorar la idea de Mr. Hyde, sino para indicarnos que tendría un rol más importante en futuras temporadas.

Razón 3:

La Dra. Seward, Catriona y Kaetenay, fueron otros personajes que prometían un desarrollo interesante, mucho más de lo que alcanzaron a ofrecer. Catriona, por ejemplo, llegó en el episodio 6 como una aliada de Vanessa y, quizás, podría haberse integrado de manera muy interesante al grupo principal, pero su historia terminó tan rápido como inició y no quedó claro cuál era el pan de presentarla tan avanzada la historia. Catriona pudo haber sido reemplazada por otro personaje, Dorian, por ejemplo, y su papel hubiera tenido más sentido. La Dra. también fu un personaje con capas, que podría haber adoptado el rol de “madre” o guía de Vanessa, sin mencionar que su expertiz en la hipnosis era otro aliciente que alimentaba, positivamente, el desarrollo del personaje.

Razón 4:

Lily y Dorian Gray. La historia de ambos prometía más desarrollo. Estos personajes estaban apartados del grupo principal y comenzaban a tener una trama secundaria muy potente.

Dorian estuvo bastante lejos del resto de los personajes desde la temporada 2, donde parecía que en cualquier momento terminaría cruzándose con los demás. La llegada de Lily a su vida sólo reafirmó esta esperanza; además, él quería conquistar el mundo, era inmortal…había mucho jugo que exprimir en esa historia. Y por si esto fuera poco, Dorian también terminó su relación con Lily de forma muy abrupta y muy poco creíble.

Y Lily, uno de los personajes más interesantes de la 3a temporada, cuya historia se vio truncada por el final inesperado de la serie, quedó realmente a medio camino, lo que es una lástima pues Lily iba derecho a ser la antagonista de Penny Dreadful. Con sus planes de usar su inmortalidad para obtener su venganza, parecía que estábamos frente a una trama emocionante. ¿Se enteraría Ethan de lo que pasó con Brona?, ¿Regresaría la criatura a la vida de Frankenstein y Lily?. La historia tenía opciones, pudo tomar muchos caminos, y aunque la idea de una revolución organizada por Lily sonaba prometedora, el desenlace de este personaje fue uno de los más pésimos. ¿Qué va a ser de ella ahora?. Una temporada 4 pudo haberle dado un final menos ambiguo y una segunda oportunidad para tratar de llevar a cabo su venganza. ¿Acaso soy las única que se quedó con las ganas de ver una reunión entre Lily y Ethan?, tenían tanto que decirse!!.

De esta manera, sólo puedo agradecer (entristecida) de que Penny Dreadful nos diera tres grandiosas temporadas. Monstruos, impresionantes escenarios visuales y mucha poesía. Y ahora que sabemos que no va a regresar, el show pasará a la historia como una de esas joyas de la televisión que, espero, obtenga el reconocimiento que merece (en premios), pero también del público, que con los años puede volverla una serie de culto. Sin embargo, es imposible no sentir que esta historia acabó demasiado pronto, apresurada, como que muchas escenas fueron escritas a última hora con la obligación de darle un final. Sólo di 4 razones que señalan, perfectamente, que la historia tenía carrete, tenía guion para más.

En un mundo donde las series se alargan innecesariamente, Penny Dreadful es una de las pocas que pudo habernos dado un par de temporadas más sin ningún problema. Por ahora, nos consuela saber que Vanessa Ives volvió a su fe y que Ethan y Sir Malcolm seguirán siendo familia….pero no tenemos idea de qué pasó con el resto de los personajes.

¿Alguien quisiera continuar la serie en otro lado?

THE AMERICANS: la serie del año

Con esta 4ta temporada, la serie de FX terminó por coronarse y ganar un lugar privilegiado en el Olimpo de las mejores producciones televisivas de la historia. Ya no la pueden seguir ignorando porque representa el triunfo de la narración televisiva, un ejemplo de construcción de relato y manual para todo guionista que se precie de hacer crecer a sus personajes.

Cuando finalizó "Mad Men" sentimos un vacío que se apoderaba del género serie de TV. Sabemos que hay series muy buenas en pantalla, pero muy pocas son las que decantan por el camino difícil, aquel que habla de tomarse un tiempo para hacer germinar una historia, el de no abusar de la historia, el de regirse por su propio ritmo, el que suele ir a contramano de un espectador cada día más ansioso.

Luego de 3 temporadas brillantes, el cuarto año del show creado por Joseph Weisberg puso todas sus fichas en un elemento que siempre estuvo presente, pero que ahora adquirió importancia vital: el hogar.

Esta 4ta temporada de “The Americans” hizo tambalear los falsos cimientos del matrimonio Jennings, luego de que su hija Paige descubriera el verdadero trabajo de sus padres y se atreviera a contárselo al Pastor Tim. No corrieron mares de sangre como en otras producciones, sino que este evento sirvió para hacer madurar la historia y dotarla de un grado de complejidad pocas veces visto.

Pero no solamente este hilo conductor fue sólido, contundente. Hubo detalles que se transformaron en pilares:

Una dupla protagónica muy sólida. La química que logran los actores Rhys y Russell es uno de los ejes principales de la serie.

Reconstrucción de época y locaciones. Al igual que otras series, como “Mad Men”, “The Americans” aprovechó los elementos y la estética del pasado reciente. Pero, a diferencia de la ficción de Don Draper, no hay una estilización de la época. En el programa, los’80 nunca se vieron tan opresivos.

Paige Jennings. la hija mayor del matrimonio de espías, interpretada ferozmente por la joven Holly Taylor, fue un papel fundamental que creció a lo largo de las temporadas, al punto de ser el conflicto más importante que atravesó la familia en esta temporada. 

secuencias desoladoras y episodios sublimes como “The Magic of David Copperfield V: The Statue of Liberty Disappearsd” o “The Day After”, donde los montajes resultaron ser un gran trabajo del guion, el que resaltó la utilización de los saltos temporales.

invitados de lujo. Frank Langella y Dylan Baker, más la despedida a lo “Casablanca” de Martha (Alison Wright debe ser seria candidata al Emmy a mejor actriz secundaria).

guion maduro. Esto se nota en la firmeza al momento de eliminar personajes secundarios cuyos arcos cumplieron su ciclo, evitando que estirarlos termine afectando el desarrollo.

Simplemente arrollador.

“The Americans” dio muestras de ser uno de los productos más complejos y profundos del medio. A pesar que existe una alta calidad en las series actuales, lo que vimos en esta 4ta temporada fue demasiado sobresaliente y logró ubicarse entre las preferidas de la crítica especializada. De hecho, ya hay una campaña agigantada para que este año reciba los premios que se le adeudan de todas las temporadas previas donde fue ignorada.

“The Americans”, el show del año, en el camino de ser la nueva “Breaking Bad”, “The Wire” o “Sopranos”.

ALICIA A TRAVÉS DEL ESPEJO: MAGIA FORZADA

Los rodajes de la era digital no son tales: la captación de imágenes, los sonidos, los nuevos dispositivos, son obra de artículos que no incluyen un  rollo, una cinta o cabezales. Pero el cine, actualmente, está poco preocupado por esto y prueba de ello es “Alicia a través del espejo”, la que no solamente no rodó nada, sino que podría haberse hecho sin siquiera algo parecido a un rodaje.

Ni el pésimo momento por el que atraviesa Johnny Depp, por temas personales ya ventilados, serviría de gancho para ir a bancarse esta propuesta Disney. de hecho, debe ser uno de los productos más bajos de la factoría Disney en años. Me costó creer que el director de Los Muppets estuviera tras esta Historia que no logró sostener los hallazgos de la película original. “Alicia a través del espejo” repite a gran parte del equipo actoral y artístico de “Alicia en el país de las maravillas” (2010)….el único gran nombre que no está es el de Tim Burton, y su ausencia se nota demasiado.

La historia retoma las vivencias de Alicia, la que ya está convertida en capitana de barcos pero ese antecedente casi es decorativo. El núcleo fuerte del film comienza cuando ella ingresa al mundo mágico del Sombrerero Loco y compañía atravesando el espejo. Lo que encuentra al otro lado es al personaje, cada día más caricaturesco, de Johnny Depp. Éste parece estar al borde de la muerte, situación que la obligará a lidiar con Tiempo (Sacha Baron Cohen) para intentar retroceder al pasado y remendar un par de situaciones familiares.  

Allí también volverá a encontrarse con su supuesta enemiga, la Reina Roja, nuevamente interpretada por Helena Bonham Carter, quien en esta ocasión parece ser un personaje de relleno por lo que la historia que presenta y su línea argumental resultan forzadas (al igual que su desenlace).

Desde allí todo se reduce a chistes repetidos sobre el paso del tiempo, los que no son graciosos, y al cliché, ya desgastado, de volver el tiempo atrás para enmendar errores. Demasiado festival de metáforas y escenas con moralejas pobres.

Las actuaciones de todo el reparto, en general, son buenas; pero esto se debe a que a los actores, en ningún momento, se les plantea un desafío interpretativo que implique un ejercicio de precisión; cabe mencionar que en esta entrega el personaje del Sombrerero ya está llevado a la caricatura en nivel extremo y ha perdido la originalidad de la primera entrega. Lo que sí significó un esmero importante, y se nota, es la calidad de los efectos visuales: no cabe duda que el trabajo de producción es magnífico y cada escena es un deleite visual, el que intenta disfrazar la pobreza del argumento, porque la narración se queda a mitad de camino sin resultar entretenida, ni mucho menos, profunda. Otro elemento atractivo es la arquitectura gráfica pensada, con muchísimo detalle y siempre vinculada a la psicología de los personajes, algo  que es propio del universo Burton. Sin embargo, si nos ponemos minuciosos, el maquillaje estaba sobrecargado y está mejor logrado en el film anterior. Respecto a la música, Si bien Burton coloca en el equipo, una vez más, a Danny Elfman, éste tampoco destaca.

En resumen, “Alicia a través del espejo” es un ejercicio menor dentro del universo Disney, con poca vida y muy insustancial.